LA INOCENCIA DE LA PUBERTAD, LA MODERNA ESCLAVITUD y LA ESPAÑA DE LOS AÑOS 50.

 

LAS NIÑAS (Pilar Palomero) (2020) (España).

Ganar la biznaga de oro en el festival de Málaga da muchas papeletas para conseguir al menos una nominación a los goya y esta ópera prima parece tener unos buenos e interesantes ingredientes para lograrlo.

        El film sigue con naturalidad a un grupo de niñas que viven con curiosidad el cambio de la pubertad a la adolescencia, una cuestión problemática al recibir su educación en un colegio de monjas, donde se coarta la información sobre sexología.

        La joven protagonista tiene su propia problemática en casa; huérfana de padre, vive con su madre sufriendo estrecheces económicas.

        El film parece destilar frescura y verdad gracias a las interpretaciones de sus jóvenes actrices, destacando a la protagonista Andrea Fandós y a la estupenda Natalia de Molina; su papel tiene cierta similitud con el de Techo y comida (2015), ganando el goya a la mejor actriz.

 

A LAND IMAGINED (una tierra imaginada) (2018) (Singapur/ Francia/ Holanda).

Ganadora del leopardo de oro a la mejor película en el festival de Locarno, este film narra la desaparición de un trabajador chino en el área industrial de Singapur dónde reside. Por un lado se presenta la investigación de un policía llamado Lok y por otro se nos cuenta la triste realidad de los trabajadores explotados en la metrópolis capitalista, la esclavitud moderna.

        Realidad y sueño se confunden en este film con una aspecto visual con clara referencia a Blade Runner; con la diferencia de que ya no es una ciencia ficción, sino la realidad más cruda.

 

LOS EUROPEOS (Víctor García León) (2020) (España).

Víctor García León ganó el goya en 2002 a la mejor dirección novel con Más pena que gloria (2002); su padre, el excelente realizador José Luis García Sánchez, colaboró con el guionista Rafael Azcona en numerosas películas y adaptó algunas de sus novelas. Con este bagaje no es de extrañar que el realizador de Vete de mí (goya a Juan Diego en 2006) se haga cargo de la adaptación del libro Los europeos, escrito por Rafael Azcona.

El film se sitúa en la España de los años 50, dónde dos solteros, atraídos por la libertad sexual de las turistas europeas, viajan a la isla de Ibiza.

        Viniendo de Azcona, el film hace un retrato certero del español de la España de estos años. Los actores Raúl Arévalo y Juan Diego Botto, junto con una dirección a buen seguro notable hacen muy recomendable la visión de esta película.

        Una pena que no se haya estrenado en cines, se puede ver en la plataforma Orange tv.   

TENET, espectacular producción de espías con el sello de Christopher Nolan y dos films de superhéroes de diferente concepción.

TENET (Christopher Nolan) (2020) (Reino Unido/Estados Unidos)

        Tras la incursión en el cine bélico con la notable Dunkerque, el director de Origen regresa con su personal estilo dónde lo comercial se entrelaza con lo artístico en otra gran superproducción.

        Con Tenet parece que el cine como lugar físico debe resistir, este tipo de films se disfrutan en pantalla grande, solo por ese hecho reconozcamos la valentía de directores como Nolan o Villeneuve y su esperada Dune, entre otros.

       

        Armado con tan solo una palabra Tenet, que a su vez es un palíndromo, un agente secreto se enfrenta a la amenaza global de una catastrófica tercera guerra mundial. Este espionaje de altos vuelos le llevará por diferentes partes del mundo en un viaje hacía un nuevo concepto, la inversión.

       

        El complejo mundo del director de Interstellar invita a una sofisticada y fascinante vuelta a las salas.

        ¡A disfrutar!

VER ARTÍCULO NOLAN VERSUS VILLENEUVE

DOS DE SUPERHÉROES:

        Los nuevos mutantes (Josh Boone) (2020), es una nueva incursión en la saga de los X-Men. Con múltiples problemas de producción llega por fin esta historia con unos jóvenes mutantes encerrados en unas instalaciones que pondrán a prueba sus poderes, enfrentándose a sus propios miedos. Tiene un cierto sabor a serie B, y eso quizás sea una ventaja diferenciándose de las anteriores películas de la saga.

       

        Reinventar el trillado género de los superhéroes es complicado, pero Origenes secretos (David Galán Galindo) (2020) (España/Argentina) apuesta por una mezcla de thriller policiaco mezclado con un humor friki de fans de los comics de superhéroes.

        Basado en una novela del propio director, se ha estrenado en la plataforma Netflix. El film destaca por un lujoso reparto (A. Resines, Javier Rey, Verónica Echegui, Brays Efe, Leonardo Sbaraglia, Carlos Areces…), y cuenta la investigación de un detective que persigue a un asesino en serie que se inspira en los comics de superhéroes. Una serie de frikis amantes de estos comics se mezclaran en la misión.

        Refrescante mezcla de humor y policiaco, seguramente un buen entretenimiento.

LA BODA DE ROSA comedía española que invita a la reflexión personal y Zombi Child, un film francés de atrevido argumento.

La boda de Rosa (Iciar Bollaín) (2020) (España).

La excelente directora de Hola ¿Estás sola? Ha tratado a lo largo de su ya copiosa filmografía temas comprometidos: la violencia de género en Te doy mis ojos, la lucha de un pueblo indígena contra un multinacional que pretende privatizar un bien tan necesario como el agua en También la lluvia, etc.. Sorprende este cambio de registro olvidando el drama, sin embargo en su argumento se adivina que puede ser uno de los films españoles del año.

        Pasada la cuarentena, Rosa se da cuenta de que siempre ha estado al servicio de los demás. A punto de explotar por culpa de su estresada vida decide casarse consigo misma, en un intento de tomar las riendas de su vida comenzando de nuevo y persiguiendo su sueño.

        Candela Peña encabeza el excelente reparto, respaldada por Nathalie Poza, Sergi López, Ramón Barea y la joven Paula Usero. Recomiendo visionar el tráiler, dan ganas de zambullirse en esta historia que también invita a la reflexión personal.

Zombi child (Bertrand Bonello) (2019) (Francia).

Acostumbrados a las películas de zombis de simple argumento y efectos especiales, este film nos remite a uno de los clásicos del cine del año 1943, Yo anduve con un zombie de Jacques Tourneur; aunque también podemos recordar La serpiente y el arco iris (88), una estimable cinta de terror de Wes Craven basada en el mismo libro que ha inspirado esta película francesa.

        El argumento del film se desliza entre dos épocas, el Haiti de los años 60 y la actualidad.

        

        En 1962 se documenta el caso real de un hombre que se transformo en zombi por unos polvos colocados en sus zapatos. Tras ser desenterrado y carente de voluntad fue explotado como esclavo en una plantación de caña de azucar. Tras ingerir carne, alimento que mitiga el efecto de la droga, escapa de su manipulada realidad y vuelve a su casa.

        En paralelo se nos narra la vida de la nieta del hombre zombi. Una joven que estudia en un colegio de élite y que mantiene relación con un  grupo de compañeras del colegio, una de ellas, su amiga más íntima, se sentirá atraída por el rito del vudú.

        Esclavitud, colonialismo, perdida de voluntad, perdida de derechos sociales, igual no estamos tan lejos de los zombis.

        Sugestivo film.

TRES ESTRENOS DE VERANO 2020: AMISTAD y ADOLESCENCIA, REDENCIÓN A TRAVÉS DEL DEPORTE y EL TERROR DE H.P.LOVECRAFT CON SABOR A LOS OCHENTA.

 MI SEMANA EXTRAORDINARIA CON TESS (Steven Wouterlood) (2019) (Holanda)

Buena pinta este estreno de un director novel avalado por el premio Seminci joven del festival de Valladolid de 2019.

        La adolescencia, la amistad, las vacaciones son de los mejores recuerdos que tenemos. A todos nos gustaría volver a vivir esas experiencias, una etapa de emoción, de descubrimiento, de felicidad. De esto trata este film con la experiencia de Sam, un niño de 10 años que encuentra en la joven Tess una amiga con la que aprender y compartir ese lúdico tiempo de un verano de vacaciones.

        Si conseguimos volver a sentir estas experiencias a través de esta película sabremos si el film está a la altura. Apuesto por ello.

 

COLOUR OUT OF SPACE (Richard Stanley) (2019) (Estados Unidos)

        Basada en un cuento corto de H.P. Lovecraft esta película llega a las pantallas contando una historia sobrenatural con unos tintes de terror que nos recuerda a cierto cine de los años ochenta.

        Un meteorito extraterrestre se estrella cerca de la granja de una familia que vive de forma tranquila, al principio parece traer beneficios a la comarca pero pronto se convertirá en una pesadilla para el lugar.

Viniendo de la imaginación desmedida y alucinógena de H.P. Lovecraft, todo puede ocurrir y debemos prepararnos para abrir nuestra mente.

Interesante e intrigante propuesta que viene realizada por Richard Stanley, guionista y director olvidado por Hollywood tras sus problemas en la realización de La isla del dr. Moreau (96), película que acabó filmando John Frankenheimer.

Apuesto por ella y hasta intuyo que Nicolas Cage estará bien en este film.

 

THE WAY BACK (Gavin O´Connor) (2020) (Estados Unidos). 

Parece tener buenas críticas este film protagonizado por Ben Affleck. El argumento se ha llevado al cine en múltiples ocasiones contando la historia de

la historia de una antigua estrella de baloncesto caída en desgracia que se hace cargo de un equipo de instituto cuyos jugadores son bastante peculiares. Una historia de superación que cambia el punto de vista deportivo centrándose en el personaje del entrenador, su problema con el alcohol y su búsqueda interior intentando redimir su pasado. 

Sugerente film, veremos.

ESTRENOS JULIO 2020: DOS THRILLERS DE DIFERENTE CONCEPCIÓN.

LA ISLA DE LAS MENTIRAS (Paula Cons) (2020) (España-Argentina)

Paula Cons es una productora y guionista gallega que ha dirigido dos documentales. Esta es su primera película de ficción basada en hechos reales.

La isla de las mentiras cuenta el naufragio del Santa Isabel en la complicada costa de la isla de Sálvora en Galicia, era el 2 de enero de 1921. A bordo del barco viajaban 260 emigrantes con destino a Buenos Aires.

Tres jóvenes isleñas arriesgan sus vidas salvando a 50 personas en una pequeña embarcación. Un periodista argentino (Dario Grandinetti) cubre la noticia encontrando demasiadas incógnitas.

Un largometraje de cuidada y pausada factura donde la isla comparte protagonismo.

THE BEAST (Lee Jung-Ho) (2019) (Corea del Sur).

Este film coreano es un remake con diferentes cambios en el guión de la película francesa Asuntos pendientes (Olivier Marchal) (2004).

El cadáver de una niña es encontrado con sus extremidades amputadas. La investigación se complica con diferentes subtramas, sin embargo lo más interesante del film radica en los métodos de la policía coreana y en el enfrentamiento entre los dos detectives protagonistas que sostienen una rivalidad extrema esgrimiendo métodos poco ortodoxos.

Opera prima intensa y psicológica del cine surcoreano, de moda a raíz del éxito del director de Parásitos.

ESTRENOS JULIO 2020: EL DIRECTOR, EL SUBGÉNERO DE ESTAFADORES y EL PERSONAJE OLVIDADO.

¿DÓNDE ESTÁS BERNARDETTE? (2019) (Richard Linklater) (USA)     

El director de “Bernie” (2011) es se distingue por su atrevimiento tanto en el planteamiento como en los temas de sus films: “Boyhood” (2014) fue rodada durante más de doce años consecutivos y se convirtió  en una excelente cinta multipremiada; ha utilizado la técnica de la rotoscopia en una adaptación de Ph.K.Dick titulada “A Scanner Darkly” del  2006, y ha logrado el éxito con la trilogía sobre una pareja a lo largo de los años en “Antes del amanecer” (95) y sus secuelas. En cuanto a las temáticas de sus películas son variadas y a veces espinosas, tratando la industria cárnica de EEUU en un documental “Fast food nation” (2006) o el patriotismo en “La última bandera” (2017).

Quizás “¿Dónde estás Bernardette? “no arriesgue tanto, pero la sola presencia de Cate Blanchet  y la sobrada solvencia de Linklater hacen recomendable su visión.

LA MALDICIÓN DEL GUAPO (Bedo Docampo Feijóo) (2020) (ESPAÑA/ARGENTINA)

Cuando hablamos del subgénero de estafadores o timadores en el cine recuerdo cuatro excelentes películas: “En bandeja de plata” (Billy Wilder) (66) con Jack Lemmon y Walter Matthau; “El golpe” (George Roy Hill) (1973) con Paul Newman y Robert Redford; “Los timadores” (Stephen Frears) (1990) con John Cusack y Annette Bening; y “Nueve reinas” (Fabián Bielinsky)(2000) con Ricardo Darín y Gaston Pauls. Las cuatro ofrecen bien variadas formulas y estilos pero tienen un nexo común. Para timar bien lo mejor es hacerlo en pareja.

        Dudo que “la maldición del guapo” se acerque a la calidad de las películas anteriormente citadas, pero los excelentes actores protagonistas (Gonzalo de Castro y el hasta ahora desconocido Juan Grandinetti de ilustre apellido) y los secundarios, junto con una trama paterno filial que puede resultar atractiva me inclina a pensar que el film debe de resultar solvente. Veremos.

MARCELINO, EL MEJOR PAYASO DEL MUNDO (Germán Roda) (2020) (ESPAÑA).

Resulta curioso encontrarse con personas que alcanzaron una notoriedad y que parecen haberse borrado de la memoria y de los archivos. Marcelino Orbés (1873-1927) fue considerado el mejor payaso del mundo entre los años 1900-1914. Entre sus admiradores se encontraban nada menos que Charles Chaplin y Buster Keaton. Su historia de ascenso logrando espectáculos multitudinarios en Inglaterra o Estados Unidos y su posterior decadencia y desgracia resulta realmente interesante.

        El docudrama adopta este formato ante el casi inexistente material de Marcelino Orbés. Pepe Viyuela resulta perfecto para encarnar a este payaso olvidado en el tiempo. . 

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        El director Germán Roda, experimentado documentalista, se arriesga con un proyecto valiente, recuperar una vida extraordinaria y humana. Solo por eso valdrá la pena.

http://www.gatropolis.com/cine/entrevistas-cine/pepe-viyuela-rescatar-olvido-marcelino-regalo/